Helix Stadiumブログ パート3です。その1はこちらから

昨今ではベースの音作りにおいても変化が訪れています。よりヘヴィーな低域を求められたり、多弦ベースでの超ワイドレンジな音像、ウッディーな質感など、ポップチャートからマイナーミュージックにおいてもベースという楽器が曲単位においてサウンドの根幹を占める割合が増している傾向にあると思います。バンドサウンドであればベーシストのキャラクター＝音作りとできますが、セッションやレコーディングにおいて、そういったサウンドを一台のアンプで賄うのはかなり難しいと思います。

LINE6 Helix Stadiumはベースにも最適なのか？_

Line 6 Helix Stadiumは、ベースサウンドにおいても強力なプロセッサです。特定のベースサウンドを“再現する機材”というよりは求めるサウンドを“設計するためのシステム”として最適であり、Ampeg B-15やSVT、MESA/Boogie Bass 400+やM9 Carbine、Gallien-Krueger 800RB、Aguilar DB751／Tone Hammer、Orange AD200、Acoustic 360といったクラシックからモダンまでの実在ベースアンプの挙動を網羅したHXモデリングを一台に集約しています。

これらアンプモデルは単体で完結したクオリティを持つだけでなく、信号経路を自由に構築できます。例えば同一のベースインプットからクリーンDI（Aguilar系）とアンプドライブ（SVT系）を並列ブレンドしたり、低域のみをクリーンに保って高域だけ歪ませるといった帯域分離が直感的に行えます。さらに高品位なキャビネットIRと組み合わせることで、ライブではそのままPAに送り込める完成音を、レコーディングでも一切の再現誤差なく再現可能です。

拘りがすごい

下の画像ではプリセット内に２種類のAMPEGを配してそれぞれをミックス／ブレンドまたは切り替えて使用することができます。キャビネットはそれぞれのアンプに適したスタイルが選択されています。

多彩なサウンドメイクを瞬時に切り替えるスナップショット機能

下の図では信号が２系統に分岐され、上段がドライブ（さらにその中で歪み用のブレンド回線が用意されている）
下段がクリーン＋オクターバーなどのサウンド用にセッティングされています

スナップショット機能により楽曲ごとの音色切り替えも瞬時に行え、ラインセレクターやペダルのオンオフだけでなく、アンプの設定やマイキングの距離さえも記憶させるスナップショット機能により、統一感のあるサウンドでありながら非常に細かく設定を切り替えることができます。

サウンドメイク例：

・クリーンDI（Aguilar系）＋歪み（SVT系）の並列
・低域はクリーン、高域だけ歪ませる
・キャビだけ別モデルに差し替え

といった、実機では手間のかかる構成を自由に組めます。

搭載ベースアンプの一例：

■ Ampeg系（基準サウンド）

・Ampeg B-15NF（Portaflex）
・Ampeg SVT（Normal / Bright
・Ampeg SVT-4 PRO
　→レコーディング定番〜ライブ定番までカバー

■ ハイパワー／モダン系

・MESA/Boogie M9 Carbine
・MESA/Boogie Bass 400+（Ch1 / Ch2）
・Gallien-Krueger 800R
　→アタックの速さ、低域の締まり、現代的な抜け

■ ヴィンテージ／キャラクター系

・Acoustic 360
・Orange AD200 MkIII
・Marshall Super Bass
　→ファット／ウッディ／歪みの質感を作る用途

■ ハイエンドDI／クリーン系

・Aguilar DB751（DB51）
・Aguilar Tone Hammer
・Pearce Preamp
　→　現代的なDIサウンド、スタジオ対応

つまりベーシストがHelixを使用するメリットは…

・２系統のバランスアウトを搭載。DIクオリティが高く、そのままPA／RECに送れる
・クリーンと歪みの帯域分離（Low残し）が簡単に行え、位相も変更可能。
・アンプ／キャビの組み合わせを現場ごとに最適化可能。いつでも呼び出せます。
・スナップショットで曲ごとの音色切替が瞬時
・重量物（アンプヘッド／キャビ）不要で機材を大幅に簡略化

つまり、これ一台でレコーディングはもちろん、ライブではPAにそのまま送れる「完成音」を持ち歩けるだけでなく、家でも全く同じ音でベースを演奏できる、というワケです。ぜひ、店頭でもお試しください。

LINE6 Helix Stadium Floor

村田